Netradicionālā ceļveža mērķis ir mudināt atbraukt uz Rīgu cilvēkus, kuri iepriekš pat nav apsvēruši šādu domu, tādējādi stimulējot tūrisma industriju, kas ir viena no Latvijas ekonomikas nozīmīgajām sastāvdaļām. Vienlaikus grāmatas adresāts ir arī Latvijas iedzīvotājs, kuram tā varētu rosināt novirzīties no ierastām ikdienas gaitām un paskatīties uz Rīgu citādām acīm, atklājot tajā arvien jaunus pārsteigumus un izjūtot lepnumu par savu pilsētu.

Grāmatas „Another Travel Guide Rīga” autoru komanda ir īsteni Rīgas insaideri – mākslinieki, arhitekti, uzņēmēji, žurnālisti un fotogrāfi, kuri mīl savu pilsētu un ir gatavi dalīties tās noslēpumos. No vienas puses, tā ir pilsētas rokasgrāmata, kas apkopo informāciju par labākajām viesnīcām, muzejiem, kultūras objektiem, kafejnīcām, restorāniem, veikaliem un rīdzinieku paradumiem, no otras – stila grāmata ar māksliniecisku vērtību, kas demonstrē citādu, kreatīvu vizuālo domāšanu, kas kardināli atšķiras no ierastajiem tūrisma ceļvežiem.

Grāmata tiek izdota tikai angļu valodā. Tās koncepta autori ir modes un ceļojumu žurnāliste Una Meistere, mākslas kritiķe un kuratore Daiga Rudzāte un mākslinieks Kirils Kirasirovs. „Another Travel Guide Rīga“ izdevēji ir interneta žurnāls neatkarīgiem ceļotājiem www.anothertravelguide.com un kultūras projektu aģentūra „Indie”. Projekts tapis sadarbībā ar dizaina biroju „Tundra“, līdzautoru vidū ir arī māksliniece un scenogrāfe Monika Pormale, rakstnieks Pauls Bankovskis, kino kritiķe Dita Rietuma, fotogrāfi Agnese Zeltiņa un Kristaps Kalns, tulkotājs Kārlis Freibergs un daudzi citi.

Nozīmīgajā vietā pasākuma viesi tika sagaidīti un vesti cauri mutuļojošam dūmu tunelim, kura efektu paspilgtināja gaismu specefekti un mūzikas skaņas, kas radīja sajūtu kā pasakā – tuneļa galā sagaidīs cita pasaule, kas tālu neatpalika no patiesības. Televīzijas torņa pirmajā stāvā laipni viesus sagaidīja meitenes un „welcome” dzērieni, bet grupa „Septītais Stāvs” rūpējās par muzikālu baudījumu.

Lielāko pārsteigumu pasākuma organizatori bija sarūpējuši televīzijas torņa skatu laukumā, – uzstājās mūziķu apvienība „Van Rivers & The Subliminal Kid” un mūziķu grupa no Berlīnes „LAN”, kas atraisīja ikvienu pasākuma apmeklētāju, aicinot ļauties deju ritmiem, ko viesi nekavējās izmantot. Savukārt par estētisko noformējumu bija parūpējusies latviešu māksliniece Madara Krieviņa ar origami dzērvītēm.

368 metrus augstā torņa skatu laukumā (97 m virs jūras līmeņa) ikviens varēja baudīt neviltotu atpūtas mirkli, aplūkojot talantīgā latviešu modes dizaineru dueta Mareunrol’s jaunāko džinsu kolekciju, Ketas Gūtmanes neparasto tērpu ekspozīciju no īsfilmas „Lust, Lust”, ļauties nīderlandiešu konceptuālā mākslinieka Aldo Kroese, mākslinieces, dizaineres no Ņujorkas Kristīna Kral un Dexter mākslai, kā arī noskatīties Diānas Pernē īpaši [moment] sagatavoto 30 minūšu garo modes īsfilmu programmu, – jāatzīst, ka, dzirdot skatītāju smieklus un sajūsmas saucienus, varēja secināt, ka šīs īsfilmas īpaši patika pasākuma apmeklētājiem.

Turklāt pirmo reizi Baltijas valstīs radošā izpausme modē, mākslā un mūzikā tika prezentēta kā multikulturāls dzīvesveids, – ikviens pasākuma norisi varēja vērot ar interneta palīdzību www.moment.com.lv un www.tvnet.lv mājas lapā. 31. oktobrī un 1. novembrī ikviens interesents tika aicināts apmeklēt [moment] izstādi televīzijas tornī Zaķusalā.

Šī gada [moment] scenogrāfs ir Fionn Dobbin, kas plašākai sabiedrībai pazīstams kā multimākslinieks, kurš dzimis Vācijā, bet pašlaik savu profesionālo darbību saista ar Latviju.

[moment] organizē biznesa attīstības, konsultāciju un pasākumu menedžmenta kompānija „Thrown*”, kas ar savu radošo potenciālu un tās cilvēku resursiem radījusi ne vienu vien unikālu ideju, projektu un spējusi pievērst sabiedrības uzmanību modei, mākslai, mūzikai un citām radošām jomām, šoreiz tas ir [moment], kas ieinteresē, apbur un aizrauj, tas ļauj baudīt un notvert netveramo.

Tas ir īpašs laika brīdis, kurā „runā” darbi un emocijas, tā ir jauna jūtu pasaule un vienreizējs netveramības moments, tas ir entuziasma pilns darbs, aiz kura stāv cilvēki, kam nav vienalga, – kas seko pasaules tendencēm un cenšas tās ar pašu spēkiem un citu palīdzīgajām rokām realizēt Latvijā.

Konkurss noslēgsies 29. oktobrī plkst 23:59.

[MOMENT] ir īpašs laika brīdis – te un tagad. Tas ir mirklis, kurā „runā” darbi un emocijas, tā ir jauna jūtu pasaule un entuziasma pilns darbs, aiz kura stāv cilvēki, kam nav vienalga, – kas seko pasaules tendencēm un cenšas tās ar pašu spēkiem un citu palīdzīgajām rokām realizēt Latvijā. 27. oktobrī plkst. 13:00 viesnīcā „Hotel Justus” (Jauniela 24, Vecrīga) mediju pārstāvji tiek aicināti uz [MOMENT] atklāšanas preses konferenci.

Tās laikā interesenti tiks informēti par pasākuma mērķiem, dalībniekiem, kā arī ”a301009[MOMENT]B4″ norisi.

Preses konferencē piedalīsies:

• Jānis Bokta, VAS „Latvijas Valsts radio un televīzijas centrs” (LVRTC) valdes priekšsēdētājs;
• Fionn Dobbin, multimākslinieks, [MOMENT] scenogrāfs;
• Damien Carlier, „Thrown*” rīkotājdirektors, [MOMENT] iniciators;
• Alise Ģelze, [MOMENT] iniciatore;
• Guntra Lipska, [MOMENT] producente, „Thrown*” pārstāve.

[moment] ir unikāls notikums, kur modes, mākslas un mūzikas performanču mijiedarbība vērojama vienā izrādē. Tā mērķis ir parādīt, ka Latvija ieņem savu vietu modes, mākslas un mūzikas pasaulē, – gan Latvijas, gan ārzemju mākslinieki ir līdzvērtīgi spēles spēlētāji.

Šogad pasākums tiek organizēts Eiropas Savienības augstākajā televīzijas tornī – nozīmīgajā Radio un televīzijas tornī (Zaķusalas televīzijas tornī). Tas būs viens vakars ar vairāk nekā desmit talantīgu mākslinieku dalību no visas pasaules – no Amerikas Savienotajām Valstīm, Vācijas, Beļģijas, Dānijas, Francijas, Nīderlandes, Zviedrijas un, protams, arī no Latvijas. Tiks prezentēti modes dizaina, vizuālās mākslas, fotogrāfiju un īsfilmu režijas darbi, savukārt dīdžeju un vīdžeju veikumu varēs vērot īpašas gaismu un mūzikas performances veidā.

Turklāt pirmo reizi Baltijas valstīs radošā izpausme modē, mākslā un mūzikā tiks prezentēta kā multikulturāls dzīvesveids, – ikviens varēs vērot pasākuma norisi ar interneta palīdzību no jebkuras vietas visā pasaulē, tādējādi liekot pamatus vairāku radošo performanču un dažādu cilvēku kopējās valodas radīšanai un saiknes izveidošanai.

Šī gada [moment] scenogrāfs ir Fionn Dobbin, kas plašākai sabiedrībai pazīstams kā multmākslinieks, dzimis Vācijā, bet pašlaik savu profesionālo darbību saista ar Latviju. Viņš sevi un savu radošo talantu apliecinājis gan kā radošais direktors, gan kā dažādu zīmolu menedžeris, gan kā dizaineris, – īsts profesionālis savā jomā.

[moment] kustības aizsācējs ir Damien Carlier, kura profesionālā darbība saistās ar dažādiem modes un dzīvesstila projektiem. Balstoties uz gadiem ilgi uzkrāto pieredzi mārketinga un komunikāciju sfērā, strādājot ar starptautiski atpazīstamiem zīmoliem gan Ziemeļeiropā, gan Austrumeiropā, kā arī Tuvajos Austrumos, pirms nepilniem trim gadiem izveidojis biznesa attīstības, konsultāciju un pasākumu menedžmenta kompāniju „Thrown*”, – kompāniju, kas ar savu radošo potenciālu un tās cilvēku resursiem radījusi ne vienu vien unikālu ideju un spējusi pievērst sabiedrības uzmanību modei, mākslai, mūzikai un citām radošām jomām.

Ik gadu entuziasti, modes, mākslas un mūzikas cienītāji apvieno savus spēkus un realizē reizēm, šķiet, neiespējamus sapņus, – tas ir [moment].

Mode un tehnoloģijas

Rīgas mākslas telpā, iepazīstoties ar Diānu, manas izjūtas precīzi raksturojis interneta mājaslapas Business of Fa­shion žurnālists. “Kad es pirmoreiz satiku Diānu Pernē, bija grūti ko ieraudzīt aiz viņas ikonogrāfiskās ārienes [..]. Taču, neraugoties uz estētisko noformējumu, viņa ir viena no retajām dvēselēm modes biznesā, kas joprojām spēj pārsteigt ik uz soļa ar asprātīgiem novērojumiem un nesatricināmu patiesumu.” Diāna ir pārsteidzoši draudzīga ar jaunajām tehnoloģijām. Piedaloties Rīgas modes nedēļas laikā organizētajā pasākumā [moment], komentāri no redzētajām skatēm un izstādēm jau nākamajā dienā bija redzami blogā www.ashadedviewonfashion.com. Diāna joko, ka viņa visu paspēj vienkārši tāpēc, ka maz guļ un neapmeklē pēc šoviem notiekošās ballītes, bet vispār viņa patiesi tic jauno tehnoloģiju arvien pieaugošākai lomai modes biznesā. “Piemēram, pirms desmit gadiem būtu grūti ko uzzināt par dizaineri no Latvijas vai Reikjavīkas. Internets palīdz izveidot kontaktu ar ikvienu vietu pasaulē, uzzināt par jebkuru no jebkurienes.” Vai šajā vidē nav grūti neapjukt un atšķirt svarīgo no nebūtiskā, jo informācijas daudzums ir neaptverams? “Ir noteiktas interneta mājaslapas un blogi, kuri tiek respektēti, tā kā notiek sava veida rediģēšana interneta iekšienē. Katrs atrod sev atbilstošo. Jaunums ir tas, ka cilvēkiem vairs nav jābaidās no modes. Lietot internetu nav tas pats, kas ieiet Dior veikalā un sajusties, ka tu šeit neiederies. Modes industrija kļūt demokrātiskāka.”

Ņujorka, Berlīne, Rīga

Diāna Rīgu salīdzina ar Ņujorku 70.gados vai Berlīni. Ir daudz jaunu mākslinieku, mūziķu un dizaineru, jauno mākslinieku darbnīcās var sajust radošo enerģiju. “Atšķirībā no Berlīnes, kur ir daudz enerģijas, bet produkts ne vienmēr ir tik labs, šeit arī galarezultāts ir pārliecinošs.” Mode šeit esot pasaules līmenī. “Man tā šķiet interesanta”, saka Diāna, īpaši uzsverot jaunos modes fotogrāfus. “Ir tiešām interesanti uzzināt, kas šeit notiek, jo liela daļa cilvēku nemaz nezina, kur Latvija atrodas, bet tagad viņi to izlasa manā blogā, uzdod jautājumus un ieinteresējas par šeit notiekošo.” Uzturoties Rīgā, Diāna Pernē paspējusi pabūt Centrāltirgū, viņa nopirkusi medu un ievietojusi savā blogā fotogrāfijas no gaļas paviljona ar pārdevējām ķitelīšos un galvassegās. “Man patīk, ka visas sievietes tirgū valkā kronīšus,” blogā ierakstījusi Pernē. Vēl viņai ir foto no Rīgas zoodārza ieejas, kas veltīts vēl vienai viņas darbavietai — Vācijā izdotajam un patiesi stilīgajam modes žurnālam Zoo Magazine. Bildes paraksts: “Zoo, es zinu, ka es esmu nokavējusies ar visiem saviem termiņiem, bet…tu man vienmēr esi prātā”.

Mode un kino

Kristīnes Kursišas filma Privātdetektīvs par mareunrol’s kolekciju ir iekļauta Diānas filmu festivāla programmā, un tas bijis viens no iemesliem atbraukt uz valsti, kur viņa nekad nav bijusi. “Man patīk atklāt jaunus talantus ne tikai modes galvaspilsētās, jo radošais eksistē visur. Es iepazinos ar Mari un Rolu Stokholmā, un viņu darbi mani ieinteresēja, tad izlasīju par viņu organizēto [moment] pasākumu un nolēmu šeit parādīt savu modes filmu izlasi saīsinātā versijā — rādīju filmas uzvarētājas, jo oriģināli šis festivāls ilgst trīs dienas.” Jāpiebilst, ka A Shaded View on Fashion festivāla pilno versiju varēja skatīt pēdējā Parīzes modes nedēļā. Diānu ļoti interesē gan mode, gan kino, jo viņa pati 13 gadu ir veidojusi tērpu kolekcijas ar savu zīmolu, bet pirms tam studējusi dokumentālā kino uzņemšanu. Tāpēc modes kritiķei īpaši intriģējošs šķiet abu jomu apvienojums jeb mode kustībā. “Es gribētu piedzīvot modes skašu galu. Viktor&Rolf prezentēja savu kolekciju internetā. Skatoties uz drēbēm internetā, tās daudz vairāk var novērtēt, jo modes skatēs bieži vien šova un atmosfēras dēļ apģērbs paliek otrajā plānā. Internetā var apskatīt daudz vairāk īsākā laika periodā. Modes skates, manupāt, ir mazliet vecmodīgas. Daži dizaineri tiešām izceļas, piemēram Aleksandrs Makvīns un Galiāno, bet citi…Tās ir vienkārši drēbes uz modes mēles, un šīm drēbēm tur nemaz nevajadzētu būt. Tās mierīgi varētu būt internetā. Tāpēc man patīk modes filmas, kas rada atmosfēru kolekcijai.” Diāna stāsta, ka ir nogurusi no neskaitāmajām modes nedēļām, kurās katrs šovs sākas ar nokavēšanos, vienā dienā ir vairākas skates, turklāt dizainerim skate izmaksā tikpat, cik jauna veikala atvēršana. Tas vienkārši neesot vajadzīgs. Jāatmet glamūrs, lai paliek pati mode!

Pēc intervijas beigām Diāna palūdz man atsūtīt Arta Štamgūta un Indras Miklāvas koordinātes, viņus esmu pieminējusi kā vēl vienu perspektīvu duetu Latvijas modē. Tad Diāna izņem no somas Dior pūdernīcu, atjauno perfekti sarkano lūpu toni un aizver pūdernīcas vāciņu.

Pārpublicēts: Lana Daniela, Laikraksts Diena, 03.11.2008.

«[moment] shot by «mareunrol`s»» savu jaunāko kolekciju pirmo reizi Rīgā demonstrēs pašmāju aktuālākie jaunie modes mākslinieki «mareunrol`s», kas šoreiz uzņēmušies arī pasākumu māksliniecisko kuratoru lomu. Viņu jaunāko kolekciju «Privātdetektīvs» redzēsim ne tikai tradicionālajā modes skates veidā, bet arī fotogrāfiju izstādē un modes īsfilmā, kas jau paguvusi piedalīties ASVOFF modes filmu festivālā Parīzē.
«[moment]» jaunākos un vēl neredzētos darbus demonstrēs arī modes māksliniece Līga Banga, Ek Thongprasert no Taizemes, itāļu modes mākslinieks Filippo Fanini, beļģu dizainers Nicolas Di felice, Yuima Nakazato no Japānas, igauņu modes māksliniece Trīnu Pungitsa un Lielbritānijas dizainers Ziad Ghanem.

Īpaša «[moment]» pasākumu daļa būs aksesuāri — Lielbritānijas mākslinieks Džastins Smits prezentēs jauno cepuru kolekciju «Kaleidoskops», Krievijas dizainera Sergeja Grinko kolekcijā «Kamēliju lēdija» ir gan kaklarotas un auskari, gan smalkas šalles un rokassomiņas, portugālis Valentim Quaresma demonstrēs īpaši izsmalcinātu rotaslietu kolekciju.

Visiem modes cienītājiem būs unikāla iespēja baudīt filmas, kur viņu kaislība ir galvenais akcents — «[moment]» laikā demonstrēs «A Shaded View On Fashion Film» starptautiskā filmu festivāla darbus, Latvijā jau zināmajā projektā «Future Shorts» prezentēs Kristīnes Kursišas īsfilmu «Privātdetektīvs».

Paralēli notiks arī nekur citur neizstādītu fotogrāfiju izstāde — Monikas Pormales debija fotogrāfijā, Ievas Epneres melnbalto fotogrāfiju sērija «Cirks», Kaspara Lielgalvja darbu izstāde «Privātdetektīvs» un zviedru fotogrāfes Asa Johansones izstādi «Viņas portreti».

Šogad pirmo reizi ikvienam interesentam būs iespēja apmeklēt vakara pasākumus, iepriekš iegādājoties ieejas biļetes. No 30. oktobra visas «[moment] shot by «mareunrol`s»» ekspozīcijas no plkst. 12.00 līdz 18.00 būs atvērtas publiskai apskatei.